研究发展散曲艺术，为建设社会主义先进文化服务

 ☆  曹效法

    散曲与唐诗宋词一样，是我国古典文学艺术形式之一。散曲盛行于元明时期，清以后，由于种种原因，渐渐地衰败下去了。在近现代的古典文学艺术苑囿中，虽未彻底消亡，却也只是孤寂无闻地挣扎着，少人问津，无人培育。这样一来，大大地降低了它的社会“知名度”，减弱了它在社会生活中的地位与作用。

任何一种文学艺术，都是在一定的历史条件下产生并发展起来的，同时反映着当时的社会现实，直接或间接地为人类的劳动生活、斗争实践服务。散曲也是如此。散曲不论它是由词演变，还是适应“胡乐”演唱而生，它最基本的根就是各族劳动人民中的小曲、小调、山歌、谣语。繁荣在元明时期的散曲，既为广大劳动群众所接受，也为中下层知识分子、高优名妓等底层“文化人”所钟情。这时期的作品，很多反映了当时反抗异族统治的思想和情绪，有的愤慨不平，有的揭露官场腐败，有的歌颂隐居生活，追求闲适，逃避现实。不论何种内容，曲子都写得精彩深刻，通俗易懂，十分大众化。试看张养浩的[山坡羊]“休学诌佞，休学奔竞，休学说谎言无信。貌相迎，不实诚，纵然富贵皆侥幸，神恶鬼嫌人又憎。官，怎待生；钱，怎待生！”此曲尖锐而又生动地反映了当时官场投机钻营，吹牛拍马，两面三刀，通过种种丑恶手段，捞官捞钱的腐败黑暗情景。在元散曲中，还有大量表现劳动生活，宣扬德行善事，描写男女情爱，摩画自然风光，歌颂忠直功臣人物的作品，也有不少善意讥讽嘲谑社会丑陋现象的作品。无论小令、散套乃至杂剧，无不写得贴切中肯、幽默诙谐。粗话俚语，嘻笑怒骂，皆成曲调。象描写农村灾情的：“八十岁老庄稼，几曾见今年麦，又无颗粒又无柴。三百日旱灾，两千里放开，偏俺这卧牛城，四下里忒毒害。”民语俗话，何其通透明白。再如卢挚的[折桂令·田事]“沙三伴哥来嗏，两腿青泥，只为捞虾。太公庄上，杨柳荫中，磕破西瓜。小二哥昔涎剌塔，碌轴上  着个琵琶。看荞麦开花，绿豆生芽，无是无非，快活煞庄稼。”此曲用当时农村流行的语言，活画出一幅无忧无虑，悠闲快乐的农家生活图画。据陆侃如、冯元君《中国诗史》所论，散曲到明初，除南北曲之外，又产生了一种“小曲”。其作者，“不必文士，皆北里之侠或闺阁之秀以无意得之。”小曲北有《打枣竿》，南有《挂枝儿》“不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之，以至刊布成帙，举世相传，沁人肺腑……。”如《挂枝儿》“去年的芳草青青满地，去年的桃杏依旧满枝。去年的燕子刚刚来至，去年的杜鹃花儿又开了。去年的垂杨又垂丝。怎么去年的人儿也，音书没半纸”再如“紫竹儿本是坚持操，被人通了节，破了体，做下了箫。眼儿开合多关窍，舌尖儿了饣舌着你的嘴，双手儿搂着你的腰，摸着你的腔儿，还是我知音的人儿好。”陆、冯认为，这是“奇俊的作品，虽在元曲中也视为佳构。”至于小曲的语言，就更是大众化了。像反映民俗的《平岔》，“只见满街上闹烘烘的拉拉扯扯把年拜：‘发万金吧，太爷！’‘不敢，太爷！’‘好说，太爷！’‘太爷新春大吉就大发财！’”有些“小曲”的语言，更是“土”的不能再“土”了。像“土炕上臭虫，虫各蚤咬的我实难睡”，“拍拍良心，量量自己，为什么一条肠子在两下里挂？”等等。这些作品，无论思想内容，还是语言和表现手法，都是十分贴近群众，贴近现实生活的，无疑是十分“现实主义”的创作。正是由于“小曲”的大众化，受到广大群众的喜爱，故明代的曲家中，也有不少人写“小曲”。“至冯梦龙谱《挂枝儿》为《一江风》，则是以‘小曲’与宋词和元曲等视了。”总之，散曲具有字句比较灵活，韵声比较自由，语言通俗大众，手法幽默风趣，俗而不庸，雅而不僻，情真意切，亲切动人的特点，能够很好地贴近群众，贴近生活，为现实服务。不妨再举一个现实的事例：年纪大点的同志都还记得，在上世纪六十年代初期的那场“批判苏联修正主义”的政治斗争中，赵朴初先生发表过《某公三哭》三首散曲，他利用散曲的特点，辛辣、诙谐、尖锐地对“修正主义”作了极其深刻而形象的批判与嘲讽，痛快淋漓，入木三分。它的独特风格与作用，是其他批判文章和文艺作品无法比拟、无法替代的。

    这里列举这些曲界朋友众所周知的东西，主要是想说明，散曲这一艺术形式，有着深厚的群众基础。它扎根群众，汲取群众生活斗争实践的丰富营养而成长发展，反过来又直接或间接地为群众的生活斗争实践服务。那么，在改革开放，建设有中国特色的社会主义的今天，散曲能否发挥同样的作用呢？答案应当是肯定的。首先，我们可以通过一定的手段和渠道，比如报纸、刊物、电视、网络以及笔会、曲赛等活动，大力向广大群众宣传介绍传统的优秀、优美散曲作品，特别是那些反映劳动人民生活，对当前社会主义经济建设具有鼓舞作用和现实意义的古典散曲。通过大力推介宣传，使它象当今的流行歌曲和传统优秀歌曲那样，老少皆宜，人人爱听，人人爱看，人人喜欢。从而使那些躺在古藉中的优秀散曲作品，再站立起来，走到群众生活中去，为人民日益增长的文化生活需求服务。第二，我们可以利用“旧瓶装新酒”的办法，利用和发挥散曲在建设社会主义先进文化中的作用。就是说，我们可以在这个古典艺术形式的“旧瓶”中装入改革开放，现代化建设的“新酒”，给它设计新的“包装”，然后“推销”到市场上去，让广大群众品尝它、接纳它、消化它，从而达到营养精神的目的。当然，旧瓶不能拿来就装新酒，还要经过“清洗”和“消毒”，这就是去其糟粕，取其精华，批判地继承与发展。第三，在上述两步工作的同时，研究探讨对传统散曲的改革与创新。正如丁芒先生在为温祥同志的《五情吟草》诗集所作的序中，就旧体诗的改革创新问题说的那样，散曲也应当“谋求改革，寻觅前途”，使它的体式具有“时代适应性”，从而达到“利我民族、国家、人民的进步之目的”。我国的诗歌发展史也证明，在发展中改革，通过改革创新，是文学艺术不断发展、永葆其艺术青春的根本出路。一个时期以来，在散曲的创作中出现了一些“自由曲”（或称自度曲），它既具有散曲的基本风格，又贴近现实生活，在体式、平仄、声韵等方面，比传统的散曲有了较大的“自由”。当今许多同志在对散曲的改革和创新进行理论上的研究与探讨的同时，还在创作实践中，继承并发展古人的“自度”与今人的“自由”法，创作并发表了一大批“自由曲”。这些作品就很具有上述特点，这是散曲改革创新的一种有益的探索尝试。只要曲界的朋友们都来关注此项工作，并投入到实践中去，散曲的发展与创新，应该是指日可待的。

    党的十六大提出了建设先进文化，建设社会主义精神文明的要求，并且指明前进方向。在当代中国，发展先进文化，就是发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，以不断丰富人们的精神世界，增强人们的精神力量。要坚持为人民服务，为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针，弘扬主旋律，提倡多样化。要推动文化创新，多出精品，多出人才，创造出更加灿烂的先进文化。我们研究和发展散曲，就要遵循这个方针，使散曲成为先进文化、“多样化”文化的一分子，为丰富人民群众的文化生活服务，在社会主义经济建设中发挥它的独特作用。黄河曲社的成立，正是在建设社会主义先进文化的氛围中应运而立，应时而生。希望曲社能联络并团聚散曲界的同仁，共同努力，深入探讨、研究新时代散曲的改革与创新，以及如何更好地为社会主义经济建设服务的问题，在散曲的继承、创新、发展中出新声、出新人、出成果，让散曲这枝民族艺术奇葩，在我国社会主义文艺园圃中开出繁盛、鲜艳的新花来。

论元曲

 ☆  赵朴初

    “曲”和“词”一样，都是来自民歌，后来与音乐和舞蹈相结合，成为我国古典戏剧的主流，占据我国舞台最少达七、八百年，从十九世纪起，它才逐渐退出舞台，成为仅供案头欣赏（或朗读）的一种文学品种了。

    作为诗歌品种，曲有不少优点。第一，它兴起较晚，比较接近现代化的情感与语言，具有较大的吸引力。可以从更广泛的范围内汲取各种新的词汇乃至表达方法。其次由于它是应用于舞台的，须要如实地刻画各个社会阶层的人情世态，逼真地模拟各种人物的神气、口吻，因之可以更自由地使用一切足以取得预期效果的各种表现方法与作风，而不受正统教条的束缚。例如，所为尖新、刻露、俚俗、泼辣等等，在“诗”与“词”里是被视为瑕疵，引为禁忌的，在“曲”中则不仅容许，反而认为“出色当行”。这确是一不小的解放。第三，“曲”不仅在句型上突破了“诗”的整齐单调，并且突破了“词”的字数限制（自由使用衬字）；甚至在调型上也相当灵活，突破了“词调”的句数限制，许多曲调的句数可以顺着旋律的往复而自由伸缩增减。作者长说短说、多说少说，随意所向。第四，除了供演出使用的剧本外，另有专供阅读的“散曲”。“散曲”有一调独立的“小令”和数调组合的“套数”。小令可以是单章，也可以是联章，“套数”可长可短，可多可少，可以异调组合，也可以同调叠用（以“前腔”或“幺篇”表示）。作者可以随自己的方便，或作速写式的即兴小品，或作畅所欲言的鸿篇巨制，伸缩幅度很宽，可以适应各种题材、各种时地的需要。

    另一方面，“曲”也有其特殊的限制，那就是所谓“曲律”，有一些“律”甚至严过诗与词。首先，南曲与北曲（这是乐理上两个截然不同系统）的牌子，不能混用，混用了就如京韵大鼓中插入一段苏州评弹。同一南曲或北曲中的不同宫调（相当于现时乐谱中的a b c等调）的牌子不能混用，混用了就如二簧中夹几句西皮。

    如果只是把“曲”作为一种诗体，不再演唱，即不再配乐，则“合律”问题也就自然消失。只须照顾到一般平仄，使读来顺口，听来入耳似乎就可以通得过了。根据上述各个优点，我认为，“曲”作为我国的一种传统诗歌形式，还是颇有可为的。对于创立我国的新诗歌，还是可以起到帮助作用的。

    在这里还必须指出一个问题。“曲”在我国传统文学中常被贬为不登大雅的“小道”，甚至被斥为伤风败俗的“淫词”。官修正史始终不肯给予一点地位。这固然是旧时代卫道之士们的偏见，但也必须承认，过去的曲作者也有应负之责。从元明留存下来汗牛充栋的曲作品中，消极、颓废、污秽、荒唐的东西盈篇累牍，剔不胜剔，数量大大超过诗与词。他们自己不尊重自己，又哪能得人尊重！这是由于曲的兴盛时期大部分正处在我国封建社会趋向腐朽阶段，是社会败坏了“曲”，而不能说是“曲”败坏了社会。连正统五、七言诗也未完全幸免，更何况本来就是流行市井的“曲”？我们今天谈继承遗产，必须严格区分其精华与糟粕，对于“曲”，尤其应当如此。为了对青年负责，此点必须郑重指出。（摘自《片石集》）

 苦丁斋曲话（六则）

☆  丁芒

编者按：丁芒先生，倡导散曲新生多年，理论建设上建树颇丰。今选录数则，且以其斋名冠之，辟“苦丁斋曲话”专栏。

（一）
    散曲一向被历史冷落，主要是正统观念，封建审美意识的恶谧造成。其实从历史流程来看，元曲之兴是一次大革命，是第三里程碑，应给予平反。从当代诗词改革、发展来看，散曲的经验值得当代效法，且是诗词走向当代的桥梁。

（二）
写散曲，我认为最重要的是：气势贯通。因此要注意文法、语序，那种错列生硬的词汇和句型，都应避免。

（三）
曲要讲究曲味，要诙谐、幽默、奇俏、险怪。

（四）
曲要以口语为轴，不要受所谓的“雅言”束缚。以大量的口语方言入曲，通俗易懂，表现力强，且常用特殊的韵味，这是以往诗歌中所没有的。

（五）
    拿节奏来说，元曲是单音尾与双音尾句式混用，因此节奏活泼多变，个性鲜明突出。曲可以增添衬字，甚至成句地增添，使节奏更加强烈。排句、迭句、扇面对句较多，出现了各种节奏的色彩纷呈，平衡感与突兀感交互生发，相映相补，比词还要活泼多采。

（六）
与各种形式古典诗歌相比，曲更便于当代人学习和运用。这是由于它的口语化，以及格律要求上的宽松自由。
 

 继承发展创新路  独树一帜出晋阳­——贺黄河散曲社成立

☆  温祥

    黄河散曲社成立是好事、喜事，当贺！

    听了常箴吾先生的介绍和李旦初教授当选后的讲话，深信散曲社一定能办好。

办好散曲社，有利条件是很多的。除特有的文化底蕴之外，省诗词学会会长武正国同志不仅口头支持，还乐于担任名誉社长，副会长兼秘书长李旦初教授，不辞辛劳，挑起了社长的担子，常务副会长时新同志，一直积极筹划组建事宜，还有两位学会的副秘书长，直接参加具体工作，足见领导力量颇为坚强；省外名家丁芒、熊鉴、王澍、姚平诸先生、慨然允诺受聘当顾问，省委一位副秘书长得知成立散曲社后，认为很好，并建议多发展新社员，壮大队伍。据悉，一位外省名家还表示，散曲大有可为，祝贺山西走在了前头。又可见得到了方方面面的关注和支持；特别是到会和没有到会的曲友中，既有常箴吾、高履成、蔡德瑚先生这样功力深厚的老手，也有张四喜这样进步飞速的新秀，新老结合，相携相助，更可见创作队伍有相当基础。

散曲社组成人员全是兴趣相投组合在一起的，其领导层，既是创作骨干，又是创作活动的组织者，团结协作，真抓实干，必硕果果，是所至望。

群众组织，最忌有始无终。咱们的散曲社，今天开了个好头，真能按照李旦初教授倡导的“把准方向，突出重点，办好刊物，理顺关系”四句话干下去，一定能办成一个具有山西特色，主要从事散曲研究创作的群众性文化组织，继承发展创新路，独树一帜出晋阳！

天下贪官一毬样­­­——套曲《阿Y外传》的典型意义

 ☆  阎凤梧

八十多年前鲁迅先生发表了小说《阿Q正传》，谁会想到八十多年后李旦初教授又写出了套曲《阿Y外传》。前面有阿Q，后有阿Y，不是兄弟，也是同宗。篇名《阿Y外传》，寓有深意在焉。阿Q与阿Y一脉相传的戏谑调侃意味，表明了阿Q、阿Y之流世代相传，生生不已。呜呼，中国的阿猫阿狗阿鼠阿鸟何其多哉！

鲁迅先生有意在阿Q脑后安了一条瘦黄肮脏的小辫子，像一根猪尾巴，那是愚昧落后的象征。阿Y头上的两只长角，宛如大官头上忽闪忽闪的一对乌纱帽翅；休五的那一长竖，活像是淫棍、财霸兼污吏西门庆那根又粗又长的大鸟。“Y”为英语X、Y之Y，其音为歪，其形亦歪，其义尤歪­——歪风邪气、歪门邪道之谓也。简言之，阿Y者，乃冠冕堂皇、正襟危坐却又贪婪无厌、荒淫无度，满嘴巴仁义道德，一肚子男盗女娼的高级贪官也。命名之妙，独具匠心，一个简单的符号揭示出了并不简单的贪官特征。高级贪官雅号阿Y，是再恰当不过了。

阿Q是一个落后国民的典型形象，阿Y则是一个高级贪官的典型形象。文学典型的意义首先在于它的普遍性。近几年来，实在无法掩饰而浮出水面的贪官污吏难以数计。仅在2004年1月至8月，被双规或移送司法机关的省部级干部即有36人之多。最可怕的是，上至党、国领导人如全国人大副委员长成克杰、中央政治局委员陈希同；下至部委省市一把手如商业部长王磊、国土资源部长田凤山、河北省委书记程维高、贵州省委书记刘方仁、云南省长李嘉廷、海南省长梁湘等等，见诸报端者已不下一二十人。其罪行之重大、流毒之广泛、影响之恶劣，令人触目惊心，不寒而栗！在短期内就有如此之多的朝廷重臣和封疆大吏蜕化为巨型贪官，实属罕见的历史现象。社会上流传的“无官不贪”之说虽然有些言过其实，然而省部级以下不少大大小小的各级官员律己不严，手脚不净，以至于鼠窃狗偷之事层出不穷，则是普遍存在的官场现实。人们对此早已习以为常，见怪不怪了。

《阿Y外传》的人物原型是原任中共云南省委书记、后任国家电力公司总经理高严，其斑斑劣迹，小序已有简略介绍。作者“姑隐其名”，是为了避免拘泥于一人一事，以便通过高严“这一个”（恩格斯语），显示阿Y的典型意义。这个阿Y的生活经历和所作所为，具备了当今高级贪官的诸多特征。他们的年龄大多五六十岁，没有经过战乱、饥荒的艰苦考验。在历次政治斗争和十年浩劫中也没有受过严重的身心折磨，而且往往充当迫害他人的工具和帮凶。他们大多“根红苗正”，吃公费上了大学，符合“又红又专”的政治标准，年轻时就颇受重用。他们的政治优越感极强，傲视并排斥其他阶层的人，自信是命定的无产阶级接班人，“当家作主”非我莫属，明里暗里呼喊着“试看今日之寰宇竟是谁家之天下！”他们崇拜一言能定乾坤的伟大领袖，羡慕一把手说了算的专断作用，内心深处早就埋下了“家天下”的祸根。长期而深入广泛的专制主义政治熏染，促使他们形成了“有权就有一切”的权力意识。在政治高于一切、压倒一切、统帅一切的年代里，政治的集中表现就是权力。权力越大，政治水平和人生价值越高？当年的阿Y“立志树雄心，逢人谈理想”，尽管说得十分动听，其思想实质则是渴望爬上权力的顶峰。阿Y眼巴巴地盯住这个权力，“心儿里痒痒”地跃跃欲试，只是因为还太年轻，大展身手的时机尚未来到。

“举国欢腾，四海迎开放”，阿Y也迎来了飞速升官的浩荡春风。由于时代的迫切需要，“头无雪，鬓无霜”的阿Y便很快“美梦成真，春风得意，青云直上”，如同火箭升空一般“部长高升省长，眉飞色舞如狂，封疆大吏更风光”！一个省级干部曾说：“干到我们这个份儿，就没有人能管我们了。”然而，权力的高度集中，必然导致高度的腐败。封建主义升官意识与资本主义发财意识的相互杂交，产生出了一大批阿Y式的混血儿。政治改革滞后、监督机制松驰、公仆观念淡漠，给他们提供了最广阔的活动空间。他们惊喜地发现，身居高位、发号施令，固然可以一呼百诺、耀武扬威，而娇娘妖姬、钟鼓馔玉，更能令人神魂颠倒、飘飘欲仙。请看作者的精彩描绘：“上海滩购的别墅豪华敞亮，金屋儿藏娇喜气洋洋。（过）梦悠悠呼云唤雨到高唐，美滋滋倒凤颠鸾赛襄王。说不尽的风流韵事效隋炀，道不完的桃色绯闻满西厢。”权力可以换来巨额财富，财富又能买来更高权力。他们确认这是一个最惬意、最舒适的“良性循环”，何乐而不为乎！于是，为攫取财富施展出种种手段，而集中到一点则是“官场黑店开张，乌纱上市也寻常”，把权力变为资本，把官职当作商品，进行等价交换；“有钱鬼推磨，有奶便是娘”，只要有钱可赚，便不惜卖国家卖人民卖土地卖工厂卖人格卖良心，无所不卖，丧心病狂！权欲、财欲、色欲的熊熊火焰越烧越旺，乌烟瘴气，难以收拾。

现代阿Y不同于明火执仗的绿林强盗，他们一律披着“文明”外衣，装出“公仆”模样，打着“倡廉”旗号，高呼“反腐”口号，却干着见不得人的罪恶勾当。作者以嘲讽的口气和犀利的笔锋，淋漓尽致地揭穿了他们的虚伪表演和丑恶嘴脸：“平日里他装模做样，上台来也冠冕堂皇。嘴皮儿挂着小康，心窝儿贴着私囊。假话连篇掌声雷动靠的是美丽包装，笑出的皱纹里都把谎言藏。（过）一壁厢倡廉反腐打官腔，一壁厢权钱交易昼夜忙。一壁厢扶贫嚼着口香糖，一壁厢珠宝金银集装箱。”这些金玉其外，败絮其中的阿Y们，是一伙地地道道的政治上的大骗子、道德上的伪君子，具有很大的欺骗性和隐蔽性。“笑出的皱纹里都把谎言藏”，真是装假装到了极致，令人毛骨悚然！这句话出自于多年混迹高层、深谙为官之道的巨贪、原河北省委书记程维高秘书李真之口，可谓“至理名言”，十分可信。阿Y们好话说尽，坏事做绝，咬紧贪赃、权钱交易这块肥肉死不松口，具有很强的顽固性和狠毒性。他们的“信念”是：“有权不用枉费了一番苦心肠”、“贪脏，不脏白不脏，干脆蛇吞象。”恨不得一口把全中国都吞下肚去，实现“家天下”的美梦。欺骗、隐蔽、顽固、狠毒、贪婪无度、荒淫无耻，构成了当今高级贪官的共同特征。因此，作者愤怒地叱骂道：“肮脏，不脏白不脏，今儿个的贪官们都一毬样！”对这帮祸国殃民的“文明强盗”，用粗话叱骂还是轻的，不把他们斩尽杀绝，何以解我心头之恨！

阿Y们的祖师爷曾经用手中大权大搞阶级斗争，闹得天怒人怨，民不聊生。今在的阿Y们又用手中大权大敛金银财宝、秀色美女、华屋豪宅，导致国产流失，法纪败坏，民心离散。面对这个当代社会的最大祸患，作者怒不可遏，大声呐喊，用一连四个超长句式，以排山倒海般的迅猛气势，表现了举国上下扫荡一切害人虫的坚强决心，宣告了阿Y们的可耻下场：“霎时间江南江北关内关外一群贪官儿锒铛入狱落网，哎呀呀Y们上天无路入地无门到处是四面楚歌铐儿响。”这是一个颇能震慑贪官、鼓舞人心的理想化结尾，但愿它能早日实现。

套曲由若干曲子组合而成，曲调、曲牌的选择安排应当服从内容表达的需要，加以妥善处理。这篇套曲用中吕调统领五只曲子、一个尾声，通押一韵，吟咏之间，有音律和谐、流畅自然、完整浑融之美；曲牌转换处既能供人稍作间歇，通篇诵读又无阻隔坎坷之。[粉蝶儿][醉春风][迎仙客]三曲篇幅短小，用以简述阿Y的经历，而长短不同的句式正好表现阿Y不同时期的心理状态和情绪节奏。叙事多用长句交代，抒情多用短句跳荡，抑扬顿挫、跌宕起伏，各得其宜。其中口吻声势之妙，读者自可玩味。[红绣鞋][十二月带尧民歌]是全篇重心和最精彩的部分。作者特意加入两个“幺篇”和两个“带过”以扩充篇幅容量，用大量排比、对仗长句，着意铺陈，精细描绘，尽情渲染，或正反并举，或虚实相生，步步紧逼又层层剥皮，把贪官污吏们逼到了墙角无处逃遁，把他们的重重假面揭露得一丝不挂，把他们的丑恶灵魂鞭打得鲜血淋漓。至于语言的通俗诙谐、讽刺挖苦、嬉笑怒骂，既是小令写作的当行本色，更是对邪恶事物表示轻蔑、耻笑和厌恶、憎恨的真情流露。套曲创作需有较高的综合艺术功力，非一知半解者所能为。李旦初擅长古体、律绝，未见其写过散曲、套曲。《阿Y外传》却一举成功，在思想内容、人物刻画、心理描写、语言运用和篇章结构方面，为现代套曲创作提供了有益的借鉴，可喜可贺！